Gros plan en noir et blanc, un visage sous un film plastique
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CRÉATION 2013 · LE BATEAU FEU, SCÈNE NATIONALE DE DUNKERQUE

Blowing

de Jeroen van den Berg

Un brunch d’anniversaire filmé en direct qui vire à la tragédie — quand la caméra devient le cinquième personnage d’une famille où les masques tombent.

Famille · Caméra · Frontière · Masque · Mensonge · Vérité
« Et si la caméra montrait mieux ce que le réel cherche à masquer ? »
Forme
Théâtre · tragi-comédie filmée en direct
Texte
Jeroen van den Berg, traduction Monique Nagielkopf
Mise en scène
Frédéric Laforgue, Cie les Blouses Bleues
Création
2013 · création française
Distinction
Prix de la meilleure pièce néerlandophone (2003)
Production
Les Blouses Bleues · Le Bateau Feu (Dunkerque) · De Steiger (Menen)
L’histoire

Le brunch qui déraille

Mère orchestre frénétiquement le brunch de ses 45 ans et « rembobine » la scène dès que sa famille la déçoit. Le cadeau d’une caméra vidéo transforme le père dépassé en cinéaste, sous les moqueries du fils Jurgen et les rires de sa fille Esther.

Mais la farce tourne au drame : les masques tombent, les secrets remontent. Le père s’apprête à quitter sa femme pour la sœur de celle-ci — et la mère, derrière l’illusion d’une famille parfaite, sait que tout n’est que fiction et mensonge.

Scène de famille autour de la table, décor bleu froid

Le film de famille qui n’arrive pas à se faire
Dramaturgie

Les frontières de l’intime

Avec humour et cruauté, Blowing sonde les rapports d’une famille d’Europe du Nord à travers le prisme d’une caméra. Le sable et le vent du Nord s’infiltrent sous les portes et abolissent les frontières de l’intime : le plus familier devient le plus étrange.

Reste la leçon de la pièce — les frontières dont nous avons besoin pour vivre doivent rester des limites, sans jamais devenir des murs.

Un visage masqué par un tissu rouge devant des parois bleues
La vidéo

La caméra, cinquième personnage

Elle passe de main en main et retransmet en temps réel le film de famille qui n’arrive pas à se faire, révélant l’inconscient de chacun. Caméra de vidéosurveillance, picovidéoprojecteur, Ténori-on aux motifs hypnotiques : l’image efface la frontière entre le réel et la folie.

Le père filme allongé au sol pendant que la famille s'agite

Filmer pour ne pas voir — ou pour mieux voir
Scénographie & lumière

Une maison de verre et de froid

Une salle à manger et une cuisine séparées par une paroi de plexiglas ; moquette grise, murs froids et translucides travaillés par l’image et la lumière.

Une lumière d’Europe du Nord, à la fois ensoleillée et glaciale, inspirée du cinéma en noir et blanc.

Décor froid et bleuté, table et personnages masqués
Distribution

À la scène

Avec Thomas Baelde, Anne Conti, Nicolas Dufour et Camille Forgerit.

Deux comédiens dans une scène intime
Générique

Équipe artistique & technique

Texte
Jeroen van den Berg
Traduction
Monique Nagielkopf
Mise en scène
Frédéric Laforgue
Assistante à la mise en scène
Béatrice Courtois
Vidéo
Alexandre Leroy
Chorégraphie
Serge-Aimé Coulibaly
Scénographie
Frédéric Laforgue, Fabiana Mantovanelli
Lumières
Thierry Dubief
Son
Olivier Carpentier
Régie générale
Arno Séghiri
Surtitrage
Nina Reviers
Avec
Thomas Baelde, Anne Conti, Nicolas Dufour, Camille Forgerit
Coproduction — Cie les Blouses Bleues, Le Bateau Feu (scène nationale de Dunkerque), Centre Culturel De Steiger (Menen).
Avec le soutien de — la DRAC Nord-Pas de Calais, le Conseil Régional du Nord-Pas de Calais, les villes de Dunkerque et Hellemmes-Lille, le CRRAV, La Maison Folie de Moulins, le théâtre de la Verrière (Lille), le Théâtre de l’Oiseau Mouche et le Garage (Roubaix).